张恩利:肖像

概况

2023 年 2 月 17 日起,和美术馆呈现艺术家张恩利大型个展「张恩利:肖像」。展览于美术馆的一至三层展厅,分别以线的空间、物的空间与抽象人物的空间,展示逾 50件大尺寸绘画与特定的场域装置作品,包括数十张创作于 2022 年的新作,探索艺术家近二十年的创作路径及其转向。

张恩利的艺术实践可以被理解为某种自我认识论的外延,外物的边界、内在的收张、意识的范式,始终在作品的隐蔽处低声自白。内心更是毫无怯避地向创作袒露——在当下的社会中,我以何种方式感知人生,生活又以何种姿态立足,它们如何相互诠释,相互交融,又相互消解。

告别九十年代人物肖像中凌厉的血肉之气,物、容器与绳管成为其新世纪头一个十年里最为关切的主题。画面的情绪在此时温和与含蓄起来,城市生活的末梢也巧然成为创作中性格迥然的主角:一只水桶、一方衣橱、一条皮绳抑或是一角地砖,稍纵即逝的情绪均转化为无限的戏剧张力。而当早年的“容器”化身空间之形,“绳管”化身空间之纹理,其“空间绘画”的诞生便同时水到渠成。

2017 年以后,张恩利实现了以抽象方式描绘具象人物的风格转换,也仿佛完成了从空镜叙事转向情节叙事的调度。趋近意识流的遐想并非来自历史之探索或技法之需求,而是自我土壤中发生的真实情愫。其笔下的厨师、编剧抑或商人、博士都转向一种新的认识论——潜意识中的角色分析,亦是艺术家精神中的真实。

张恩利的“肖像”因此成为一面双向之镜,一面朝向自我,一面朝向世界。当观众驻足于美术馆的双螺旋楼梯之上,也似乎正同时置身这面双向之镜中,混沌自我与世界,彼此纠缠又相互凝望,随后拾阶而上。

公共项目

「100个纸盒子计划」 —— HEM见地大众共创项目

浓郁的色彩、巨大的空间尺度与新颖的纸箱材质,构筑出了属于艺术家自己的记忆空间。张恩利摆脱了画布和画框的限制,让画的影响力从视觉延伸至触觉甚至知觉。HEM见地大众共创项目邀请观众在堆叠的纸箱上随心涂鸦、肆意创作。用画笔记录自己的感受与冲动,期待形成具有共同记忆与痕迹的艺术空间。