汪建伟：波动纪

以对象为导向的创作本体论使汪建伟保持了对绘画和雕塑的更高的方法论自觉，实现了展览内的主题、色、线、平面、媒介、观念、观众之间的扁平和民主，尤其解放了色和线，使之分子般自由和游牧。您将面对的手工色的那种鲜亮、手工线的那种绵延，来自他的绘画和雕塑与全球变暖和计算机视觉生成的义无反顾的共生。

也充分展示了他独特的当代艺术教学法：用绘画和雕塑带领观众去与全球变暖这一超对象、各种非人类对象美学地打交道。作品带来的深度时间与观众之间的感性紧张，造成一个人类世临时剧场，邀观众站进他的工作的身体的栖居位置，学着去幸存于这个已难以栖居的星球表面。

本展览也与和美术馆这个著名的安藤作品作出了一系列的纠缠，引诱观众穿越美术馆的不可捉摸的深处，抵达那些正无限后撤的雕塑和绘画后面的深度时间里的人类世风景，协助每一个观众与和美术馆形成合金，展出一个自己版本的和美术馆。是一次久被期待的当代艺术与建筑之间的生猛邂逅。

陆兴华
特约评论员