比利·查尔迪斯：摇滚诗人与天地精神 —— 和美术馆典藏研究展
概况
和美术馆于2024年3月23日起呈现典藏研究展「摇滚诗人与天地精神」，将比利·查尔迪斯（Billy Childish）的创作与中国近现代艺术家笔下的山川林海并置，开启一场游走东西、对话天地的精神之旅。
比利·查尔迪斯1959年出生于英国，作为音乐家和作家，他曾制作了数百张专辑以及数十本小说和诗歌。尽管被认作一名既定规则的挑战者或玩世不恭的反叛者，查尔迪斯在绘画实践中却尽可能杜绝自我表现与自我迷恋，将世界本身的无蔽显现视为艺术实践的目标。其创作大都一气呵成，鲜少修改，直接且快速，最大程度遵从图像自身的要求与使命。
手起笔落的创作过程因而成为至关重要的隘口：内在精神于此纵身一跃，与广袤宇宙交合、同一。线条的曲度、色彩的浓淡，偶尔的粗粝、精细、凝神、分心，无不向观者诚实地分享这一交互过程。在这个意义上，查尔迪斯的绘画实践与中国的山水笔墨传统发生着微妙共振，后者同样秉承通过“创作”这一行为本身实现自我与天地的统一。正是从此处出发，展览考察不同文化惯例与个人阐释中“自我”、“精神”、“天地”等概念的异同——一旦我们越过文字的贫瘠与缄默，同一个，抑或无数个世界的入口便同时向我们敞开。
比利·查尔迪斯1959年出生于英国，作为音乐家和作家，他曾制作了数百张专辑以及数十本小说和诗歌。尽管被认作一名既定规则的挑战者或玩世不恭的反叛者，查尔迪斯在绘画实践中却尽可能杜绝自我表现与自我迷恋，将世界本身的无蔽显现视为艺术实践的目标。其创作大都一气呵成，鲜少修改，直接且快速，最大程度遵从图像自身的要求与使命。
手起笔落的创作过程因而成为至关重要的隘口：内在精神于此纵身一跃，与广袤宇宙交合、同一。线条的曲度、色彩的浓淡，偶尔的粗粝、精细、凝神、分心，无不向观者诚实地分享这一交互过程。在这个意义上，查尔迪斯的绘画实践与中国的山水笔墨传统发生着微妙共振，后者同样秉承通过“创作”这一行为本身实现自我与天地的统一。正是从此处出发，展览考察不同文化惯例与个人阐释中“自我”、“精神”、“天地”等概念的异同——一旦我们越过文字的贫瘠与缄默，同一个，抑或无数个世界的入口便同时向我们敞开。